Она выставляется как художник в престижных пространствах, таких как Fondazione Arnaldo Pomodoro (которая в 2006 году присуждает ей специальную премию, а в 2008 году — первую премию фонда), Galleria Civica di Modena, Palazzo Ducale в Генуе, Triennale Bovisa в Милане, Biennale di Shenzhen, а в последнее время — также в выставочном пространстве Torri Lana в рамках Milano Design Week 2024. Внимание к материалу и символике жеста проявляется и в её работе как дизайнера.
Природа, скульптура, фотография, ремесленный и промышленный труд, память, метаморфоза, пространство — таковы темы, вокруг которых выстраивается её исследование. Её работы говорят о скульптуре, но не всегда воплощаются в чётко определённые, трёхмерные объекты. Ассамбляжи и тени скульптур становятся предметом её фотографий; пейзажные снимки из своего двухмерного состояния превращаются в материал для скульптур; органические инсталляции, в которых природные элементы (плесень и трава) заражают пространство, превращаясь в материал для лепки. В любом случае это работы, с помощью которых художник исследует границы скульптуры: то облегчая её, то отказывая ей в завершённости.
Многолетнее сотрудничество между Mipa и Лаурой Ренна привело к созданию семейств декоров, черпающих вдохновение в современной графике и дизайне. Среди главных коллекций Mipa, к которым Ренна приложила свою руку и художественный гений, — Puerto Rico, Cuba и коллекция Seeds.
Ренна продолжает исследовать и новаторски работать в области современного дизайна и искусства, сохраняя прочную связь с итальянской ремесленной традицией. Её сотрудничество с Mipa, как и участие в выставках (таких как организованная Torri Lana) раскрывает её способность соединять искусство и ремесло всё новыми и вдохновляющими способами.
Подпишитесь на рассылку: коллекции, проекты и вдохновение из мира Mipa.
Подпишитесь на рассылку, чтобы получать новости, коллекции и каталоги, или сразу перейдите к загрузке.
